Un poco de historia sobre la cremallera

cremallera Fábrica de Moda escuela de patronaje

La cremallera es una pieza esencial en muchas de las prendas de ropa que llevamos hoy en día. Sin este ingenio consistente en piezas de plástico dentadas que sirven para unir o separar dos partes de un género, tela o membrana. Básicamente, es eso, aunque la cremallera también tiene usos alternativos, como en el caso de los equipajes, en los que permite aumentar o disminuir el volumen de una maleta.

La primera referencia de algo parecido a una cremallera (que, por cierto, en inglés es zipper, un término que se parece muy poco al nuestro) la tenemos con un invento creado por Elias Howe en 1851 que no tuvo demasiada difusión.  En realidad, por lo que parece, el invento de Howe tenía más que ver con un cordón que con nuestro concepto convencional de cremallera. Unos años después, Whitcomb L. Judson inventaría un mecanismo más parecido al sistema actual, que concibió especialmente para calzado. Lo comercializó a través de la Universal Fastener Company, pero todavía no era exactamente el mismo método actual pero ya usaba ganchos y ojos. Con todo, el carro para abrir y cerrar, se sacaba y se guardaba en el bolsillo. Esto probablemente constituyó un problema para su implantación generalizada. El sistema no era tan cómodo e intuitivo, porque se podían abrir algunos ganchos y ojos independientemente. Howe probablemente no le dedicó todo el interés necesario porque estaba bastante ocupado con las máquinas de coser. Después de todo, las había inventado él.

Un paso más hacia la cremallera moderna

La siguiente evolución de la cremallera llegó de manos de Gideon Sundback. Sundback había trabajado con Judson, que murió en 1906, y se había casado con la hija del jefe de planta de su fábrica. El esfuerzo de Sundback llevó a la creación del hookless fastener en 1913, y a su posterior patente en el 17.

Sundback no solo diseñó esta solución: inventó la máquina para fabricarlas. Pero el nombre en inglés vino gracias a B.F.Goodrich en 1923, que lo incorporó a unas botas y calificó el dispositivo como “zipper” y el nombre se quedó para calificar este cierre. De las botas a las bolsas de tabaco, y ahí estuvieron hasta los años 30, cuando empezarían a tener una presencia importante en la ropa infantil.

cremallera fábrica de moda escuela de patronaje

En castellano a veces se utiliza el término cierre éclair, procedente del francés, pero es simplemente una marca comercial de Éclair Prestil SN. La etimología de la palabra es algo rara:  viene del francés crémallière, procedente del  cramaculus, en latín, y de ahí del griego kremastê, que significa “que cuelga’.

http://etimologias.dechile.net/?cremallera

https://en.wikipedia.org/wiki/Zipper

La cremallera es una parte importante para entender el diseño de moda actual. Si quieres saber más sobre diseño de moda, patronaje, o quieres matricularte en los cursos de Fábrica de Moda, puedes contactar mediante Whatsapp al (+34) ) 661 574 434, o un correo electrónico a fabricademoda@fabricademoda.com.

 

Patronaje industrial: qué es y cuáles son los métodos de trabajo

patronaje industrial fábrica de moda valencia

Cuando nos dedicamos a la moda un patrón es la representación en 2D de un volumen en 3D que forma parte de una prenda de vestir. El patrón es el plano que servirá como plantilla para cortar cada uno de los componentes de una prenda.

Se llama patronaje a la actividad de diseñar y adaptar patrones.

Patronista es el profesional que se dedica al patronaje. Esta profesión surge con la industrialización del proceso de confección. Anteriormente, la persona que los realizaba era el sastre o la modista que trazaba el patrón a medida, para una persona determinada en lugar de usar tallaje comercial.

Patronaje industrial: qué es y cuáles son los métodos de trabajo

El patronaje industrial va destinado a vestir a un conjunto de personas diversas. Para ello es necesario partir de unos “cuadros de tallas”, medidas normalizadas realizadas a partir de un estudio anatómico de la población a la que van destinadas. Se trata de una tabla de valores antropométricos correlativos, longitudinales y de contorno.

El diseño industrial de patrones comienza con un figurín o dibujo técnico que representa la idea del diseñador. El patrón se realiza en papel y se revisa. Se aplica a un tejido de prueba y se confecciona la prenda. Esta prenda se probará en una modelo o un maniquí para que la apruebe el diseñador. Cuando se evalúa y se aprueba la muestra , se realiza el escalado, normalmente a través de programas CAD y se procede a su producción industrial.

Patronaje industrial Fábrica de Moda Valencia esquema

Los métodos

Son dos los métodos que existen para realizar un patrón.

El método de patrón plano sobre mesa

Donde todo el patrón está traza en un papel a partir de mediciones personales o que pertenecen a un tallaje comercial, utilizando reglas curvas, rectas, escuadra y cartabón

En este método se trabajan con dos técnicas para conseguir volúmenes nuevos y transformaciones.

  • La rotación o pivoting. El método se basa en el proceso de dibujar y mover pieza del patrón en un nuevo papel. Utilizando el punzón.

  • Cortar y abrir. El método de cortar y abrir está basado en realizar cortes en una copia del patrón y transformar las piezas con el fin de conseguir la nueva forma del diseño

     El modelaje / Moulage

Es un método donde principalmente se trabaja en 3D. Implica la creación de un patrón modelo fijando tela directamente en un maniquí, a continuación, se transfiere las piezas de tela con su forma y sus marcas a un patrón de papel.

Estas técnicas pueden ser utilizada de manera independiente o combinadas entre sí. Depende del diseño específico y de las preferencias personales del patronista. Un link con un poco más de información sobre moulage.

Información sobre nuestros cursos en Valencia y matrícula con un correo electrónico a fabricademoda@fabricademoda.com o una llamada al +34 661 574 434 (también Whatsapp).

Las reglas para el trazado de patrones

Las reglas para el trazado de patrones - Foto: Sergi Albir - Archerphoto

Cualquier persona que quiera dedicarse al diseño de ropa sabe que el patronaje es fundamental en el proceso de construcción de una prenda. Así las medidas y las reglas de patronaje son muy necesarias para cualquier prenda que se quiera realizar.

Como nuestros cuerpos están construidos con una gran cantidad de curvas, las reglas típicas de dibujo técnico no nos ayudan a hacer el trabajo correcto.

Las reglas de patronaje se pueden utilizar para elaboración de patrones y para hacer arreglos en las prendas. Pero si nunca has usado una antes puede resultar muy confuso como emplearlas.

Hay tres tipos principales de reglas curvas para realizar prendas creativas.

Unas son esenciales para el trazado del patrón base y el patrón tipo, mientras que otras son útiles para las transformaciones o los ajustes de montaje.

Las reglas para el trazado de patrones

Las reglas para el trazado de patrones

1 Curva francesa.

La curva francesa es la regla curvada más utilizada para el diseño de moda. Sirve para asegurar que los escotes tienen la forma anatómica para la que se diseñan. Ni demasiado rectos, ni demasiado altos o anchos. También para el trazado de mangas.

2  Regla flexible.

Esta herramienta es muy útil para que la copa de la manga ajuste perfectamente con la sisa y anatómicamente sea correcta y permita el movimiento de los brazos. Utiliza esta regla para medir la longitud de la linea de sisa y luego transferir estas medidas en el trazado de la copa de manga. También sirve para copiar escotes o canesús de tus prendas favoritas.

3  La curva de cadera o sable.

La curva de cadera es esencial para la creación de patrones de pantalones y faldas.  Se emplea para trazar la curva de cadera.  También resulta ideal para el trazado de solapas y la línea de codo en las mangas de dos hojas (sastre).

También os ayuda a trazar las líneas de estilo de los vestidos.

Modo de uso: a partir de la cintura (para faldas y pantalones) o de las sisas para vestidos se coloca la regla de arriba abajo y se ajusta para que pase por los puntos deseados.

4 Juego de curvas Burmester.

Estas reglas son muy comunes para realizar cualquier dibujo técnico. No se utilizan para realizar base, su uso más común es para hacer escotes de fantasía, solapas y algunos ajustes en la copa de la manga. Son unas herramientas magnificas para hacer pinzas de estilo, curvadas y costadillos.

Con una regla por muy maravillosa que sea no vas a hacer los patrones sin más, pero es una herramienta muy útil para hacer los trazados más perfectos y limpios

Un consejo: las reglas deben estar cerca de la mesa de trabajo, a ser posible colgadas, se rayarán menos que si las guardas en cajones o las traes de un lado para otro sobre la mesa de trabajo. Cuidado que no te caigan porque suelen partirse o despuntarse.

Hay infinidad de reglas en el mercado. Algunas son muy polivalentes, otras muy específicas.

Lo que sí que hay que tener claro es que debe ser rígida, nada maleable, flexible o demasiado fina, transparente os recomiendo el metacrilato transparente y cortado con láser. Con este tipo de corte quedan unos bordes muy limpios y precisos.

Donde encontrarlas

https://merceriasarabia.com/61-reglas-modista

http://www.hamon-paris.com/

https://www.morplan.com/shop/en/morplan/pattern-making

http://www.materialesbellasartes.com/reglas-de-patronaje

Si te interesa contactar con Fábrica de Moda para cursos de patronaje y más materias relacionadas con el diseño de moda , aquí tienes toda la información.

 

Patronaje de Moda: 5 consejos que debes conocer antes de empezar

Fábrica de Moda, escuela de patronaje en Valencia. Foto: Gloria de Pablo

Saber por dónde empezar a estudiar patronaje puede ser abrumador. Lo más difícil siempre es saber por dónde comenzar y saber qué necesitas para desarrollar tus modelos del dibujo a tejido.

Al igual que con cuando se aprende cualquier otra nueva habilidad, no te preocupes demasiado al principio por hacerlo todo perfecto y cada prenda sea de 10 y toma estos consejos para comenzar el patronaje de moda.

Patronaje de Moda: 5 consejos que debes conocer antes de empezar

Para aprender cómo hacer ropa femenina, masculina o infantil, trazar un patrón base, realizar escotes, cuellos y otras fantasías, estos consejos te ayudarán a comenzar.

Con un poco de ayuda y algunos trucos de expertos, podrás realizar las prendas que antes solo podías soñar.

Consejo #1: Reunir las herramientas adecuadas

Herramientas de patronaje - Fábrica de Moda - Foto: Gloria de Pablo

Al igual que la cocina, es difícil de hacer bien el trabajo sin la herramienta adecuada.  Algunas pueden ser sustituidos con un artículo similar, pero muchas herramientas tienen una tarea singular e importante que sólo con ellas se puede conseguir.  Lo mismo ocurre con patronaje. Hay material que hará tu trabajo más fácil por lo que es vale la pena invertir en algunos artículos de calidad para ayudarte a ti mismo. La imagen de arriba son algunas de las herramientas clave para comprar de patronaje.

De izquierda a derecha, son algunos de mis favoritos:

1– Regla de 40 cm.

2– Escuadra.

3- Tijeras de papel.

4– Tijeras de tela.

5– Lápiz de minas de 0,5.

6 – Punzón.

7– Piquetera.

8 – Rotuladores de colores.

9- (arriba) Curva francesa.

Todos estos elementos son fundamentales en patronaje. Además de estos artículos, os sugiero comprar papel Kraft blanco de 70 gr/m²  y cartón de patronaje de 300gr/m². El cartón para tener en ese soporte los patrones base y el Kraft para realizar las transformaciones y realizar prototipos de prendas.

Consejo #2: Reunir patrones y prendas de vestir para su estudio

El mejor modo de comprender como se hacen las prendas es estudiar prendas y patrones ya existentes.

Conviene comprar unos cuantos y estudiarlos. ¿Cómo se forma? ¿Cómo fluyen las curvas y cambian a medida que se mueven alrededor del cuerpo? Fíjate en las marcas que llevan los patrones y averigua que son y por qué son importantes. Tengo patrones que van desde nuestros días hasta la década de 1920. Son diferentes a medida que cambian los tiempos, las modas, los diferentes estilos y como han cambiado las tallas y proporciones de los cuerpos estándar.

Aprende, copiando y copiando prendas que se ajusten al estilo que quieres tener.

Consejo #3: Invertir en libros de patronaje y diseño

libros de patronaje - escuela de patronaje Valencia - Fábrica de Moda - Foto: Gloria de Pablo
Invertir en libros de patronaje es necesario.

Sin lugar a dudas, la mejor manera de obtener información es a través de libros de texto.  Mis favoritos son los que aparecen en la foto. Son libros útiles tanto para el diseñador de prendas en serie como a medida y, por supuesto, para el estudiante de moda.

En estos libros de texto, aprenderás a trazar patrones base, y transformaciones o como realizar prendas drapeadas, te ayudaran a realizar modelos que jamás serias capaz por tu cuenta y hacerlo de un modo profesional por si algún día decides ir mas allá de tus necesidades de costura personales.

Es fundamental conocer los tejidos, sus características y composiciones, así como los refuerzos (entretelas, ballenas, etc.).

Consejo #4: Prueba patronaje por tu cuenta

Una vez que has aprendido una o dos cosas y ha invertido en algunas herramientas de calidad, entonces es el momento de coserlo y de ver el volumen en tres dimensiones.

Puedes encontrar revistas como Burda o Patrones en tu quioscom, donde te ofrecen diseños y patrones de diferentes estilos. Tienes la prenda sobre una modelo y luego el dibujo en plano de esa prenda. En las instrucciones viene como marcar el patrón en tela y los pasos para la coserlos.

Es muy útil si acabas de empezar en la moda y en la costura, y un modo de ir más seguro en el proceso de creación de una prenda. Una vez hayas hecho varios modelos puedes utilizar todos estos conocimientos en sus propios diseños.

Consejo #5: ¡Inscríbete en un curso de patronaje!

Tomar clases con un patronista-modelista cualificado es la mejor manera de aprender y la más rápida. Un profesional está dispuesto a compartir sus conocimientos, puede resolverte tus dudas, y aconsejarte acerca de la mejor técnica para realizar tu modelo. Te ayudará a realizar los patrones con tus medidas personales y facilitarte el tallaje que se utiliza en la confección industrial.  Las ciudades más grandes tienen formación reglada, cursos universitarios y de formación continua para adultos.

¡El principal consejo es no tener miedo y simplemente ponerse en marcha! Los materiales no son caros y tampoco es necesario invertir en tejidos de precios altos. Intentarlo no te va a arruinar, experimenta y si sale mal… Vuelve a intentarlo hasta que te salga bien.

Gloria de Pablo

Para inscribirte en las clases de Fábrica de Moda puedes llamarnos por teléfono o enviarnos un Whatsapp al (+34) ) 661 574 434, o un correo electrónico a fabricademoda@fabricademoda.com.

¿Qué es el moulage?

cursos de moulage Valencia
Moulage es como se denomina la técnica de corte y confección en la que se trabaja directamente sobre una persona o sobre un maniquí. La técnica también recibe el nombre de “corte a ojo” y necesita que la persona que la vaya a realizar tenga un conocimiento importante sobre los materiales que va a emplear, pudiendo así obtener el mejor rendimiento.  En general, el moulage permite que el ajuste al cuerpo sea óptimo, así que muchos profesionales de alta costura prefieren emplear esta técnica. Lo realmente importante es que se trata de una técnica que nos permite crear un patrón que podremos repetir y disponer de una prenda plenamente reproducible. Reproducible y, claro, escalable.
 cursos de moulage en Fábrica de Moda, escuela de patronaje industrial
La idea es utilizar un material similar al que se empleará en el diseño final para poder aproximar al máximo el resultado. Si la caída o la rigidez no es la misma el producto final podría ser radicalmente diferente, de ahí que el conocimiento de las telas sea un requisito técnico para obtener el resultado idóneo.

Moulage

El nombre de moulage procede del francés, pero los ingleses y americanos prefieren denominarlo como draping, un nombre que tiene mucho menos glamour pero que técnicamente también es válido. Curiosamente, en castellano se utiliza la palabra drapeado, que incluye una parte del moulage, pero constituye solamente una pequeña parte de las técnicas que incluye.
cursos de moulage en Fábrica de Moda, escuela de patronaje industrial
En Fábrica de Moda impartimos cursos de moulage regularmente: no es imprescindible que tengas conocimientos previos de moda porque con esta técnica la idea es crear un vestido a partir de una pieza de tela. Como además, tenemos la matrícula abierta durante todo el año, podrías empezar a aprender esta misma semana.
Fábrica de moda, cursos de patronaje
Para más información sobre cursos y matrícula (puedes encontrarnos en Valencia, España) , puedes enviar un correo electrónico a fabricademoda@fabricademoda.com o llamar al +34 661 574 434 (también Whatsapp).

La evolución de la ropa interior

El hecho de que la ropa evoluciona constantemente es indiscutible. Los cambios en la ropa interior tienen efecto sobre todo lo que se pone encima: un ejemplo está en las figuras que protagonizan los años cincuenta con una hiperfeminización de la silueta femenina. Sin la ropa interior adecuada es prácticamente imposible conseguir el mismo efecto.

Pero volviendo al vídeo, apareció en el canal de Harper’s Bazaar en Youtube. También está en Facebook, pero como el formato es cuadrado, hemos pensado que era más interesante colocarlo aquí también para que se vea completo.

La evolución de la ropa interior

Si quieres saber más sobre Fábrica de moda, escuela de patronaje en Valencia, puedes escribirnos a fabricademoda@fabricademoda.com. Estaremos encantados de contarte cosas sobre nuestros cursos y nuestro seguimiento personalizado.